声優 演技 練習

公開日: 24.11.2022

この記事の監修者 大阪アミューズメントメディア専門学校 声優学科 は、プロダクション直接所属 身体的特徴：身長、体重、年齢、声の大きさ、高さなど キャラのタイプ：イケメン、美少女、熱血、クール、頭脳派、癒し系.

朗読もオススメの発声練習方法です。 朗読は小説や台本を用いて行うのが一般的ですが、声優という職業柄、演技をすることに意識が傾きがちです。しかし発声練習としての朗読を行う場合は、少しスローペースで、一音一音注意しながらはっきりと発生することが大切です。 リップロールやハミングなどの練習を行ったあとに、仕上げとしてしっかりと脱力して行うようにしましょう。.

銀本位制 ちゃんと演技ができるようになりたい 演技中に意識すべきことを詳しく知りたい. Twitter でフォロー ツイート. 初心者向けのオススメ練習を5つ紹介 初心者向けの練習は身につくまで毎日継続するのがベスト 録音することで客観的に現状を把握しよう 練習内容が何に効果があるのか意識しながら練習する. こんなイメージを持つだけでも演技は上手くなります。 「自分はリスト化まではしていないけど、年齢や職業などの設定を普段から考えている。だけど上手くいかない」という方もいるでしょう。 そういう方は、リストに書いた設定をそのままの形で意識しているからです。 つまり、リストに書いた設定を使って、さらにイメージを膨らませる必要があります。 そのために「連想ゲーム」をしましょう。.

大阪アミューズメントメディア専門学校 声優学科. だいたいの初心者が「役の設定を考えよう」とアドバイスされて考えているのはこれぐらいだと思います。 キャラのタイプや声色を考えるのはとても大事なことです。しかし、この程度では役の設定としては薄い部類になります。 その理由は、演技するときに感情面で意識することがほぼ無いからです。意識することが無いということは、演技が上手くなる要素も無いということになってしまいます。 上の例で挙げた設定の中からキャラを一人、作ってみましょう。.

正しい意識の方向のためのエクササイズ【架空対象行動】

このような外側の設定から、いくつかの要素を組み合わせて、キャラのベーシックな声・喋り方を設定しましょう。 コツとしては、色々な要素を組み合わせるのが大変ならシンプルに作ってください。 キャラに使う声色は考えなくても大丈夫です。 「え？声優なのに声をつくらないの？」と思っている方は勘違いをしています。 声優は別に声を作っていません。厳密にいうと設定を作る中で声は勝手に変化するのです。 最終的な話でいえば、役のクオリティを上げるために「もっと高い声で演じてみよう」や「もう少し声を老けさせよう」などと逆算をする場合もありますが、ぶっちゃけ初心者のうちは声色のことは考えない方が確実に演技力が伸びると思います。 なぜなら声色に意識が向きすぎて、演技の要素に集中できなくなるからです。 はじめのうちはシンプルにキャラのタイプ、年齢のイメージだけを表現できればオーケーでしょう。.

LINEQRコード 大阪校LINE. プロの役者の演技を見て、実際に自分で真似してみるというのも良い練習になります。ドラマや映画などを見て、様々な役を演じている役者の演技をそっくりそのまま真似してみましょう。 この練習では、海外の作品よりも日本の作品を用いるようにしましょう。自分の演技を撮影もしくは録音するなどして、後で実物と比べてみると、プロと自分の演技力の差が理解できるかと思います。 その作品に登場する人物すべてを真似てみるくらいの熱量があると、とても密度の濃い練習になりますね。. 声優を目指す初心者にオススメの練習を紹介しました。 今回まとめた練習は演技と直接的に関係しないものばかりです。 声優の練習というと、どうしても楽しい「セリフ読み」や「アフレコ」などをやりがちですが、こういった基礎的な能力を上げる練習は絶対に必要です。 厳しいことをいうと、楽しいことだけをやって声優にはなれません。 日々努力することで、周りの声優志望者たちとの間に差が生まれていきます。 1日30分からでも良いので、ぜひ頑張ってみてください。 確実にあなたの声優になりたいという夢に近づけますよ。.

ボイストレーニングや演技のレッスンに入る前のウォームアップとして、ハミングが適しています。ハミングは、非常に有意義な発声練習方法としても知られています。 ハミングは、全身の力を抜いて口を閉じて行うのが基本です。高音を発する際にノドが苦しくなってしまう場合には、アゴを少し上に向けて、口をやや開いて行うようにすると良いでしょう。 楽譜を見たり、曲に合わせたりして行う練習も有効です。好きな曲を練習用に決めると楽しくなるかもしれません。.

なぜなら、なんとなくでセリフを言うと、聞いている側にもなんとなくでしか伝わらないからです。それでは一向に上手くなりません。 セリフを言うときには、演技に必要な要素・設定を自分の中にきちんと落とし込まなければいけません。 アニメや外画の声優の演技を思い出して、なんとなく雰囲気をマネして台詞を言っても、それは声優の演技のモノマネをしているだけです。 「自分はマネしているんじゃないし、セリフを言うときに役の設定や声色をちゃんと考えているのに上手くいかない」と思っている方は、設定の作り込みが甘いのが原因です。 声優の勉強を始めたての頃は設定を作り込むという行為自体をそもそも分かっていない方が多いと思います。僕自身もそうでした。.

• 大阪アミューズメントメディア専門学校 声優学科. 練習はできることなら基本的に毎日継続するのをオススメしています。 発声というのは一種の筋トレです。 ある程度の使える筋量まで上げてあげないと、なかなか体感で上達したと思うことはできません。 しかし筋トレが毎日継続しないと筋量がすぐに落ちてしまうように、発声に使う声帯や舌の筋肉、表情筋も練習頻度の間隔が長いと、その間にせっかく鍛えた筋量が落ちてしまいます。 これを対策するために毎日練習することをオススメしていますが、それが厳しい方は二日に一回や、週の火・木・土に練習するなど、練習期間のリズムを設定しましょう。 不定期に練習をしても、練習効率はあまり良くありません。 もちろん、何もしないよりはマシですが、初心者のうちは練習のコツもつかめていないので、ただやっているだけになりがちです。 練習のコツがつかめるまでは定期的に練習することをオススメします。.
• 声優としての発声を鍛えようという方に、ボイストレーニング教室は非常に適しています。 ボイストレーニングと聞くと、歌のトレーニングという印象が強いかと思いますが、たいていの教室では授業時間の半分ほどが発声練習に割かれています。正しい発声を確認した上で歌のトレーニングに入っていくのです。 正しく発生できていないとノドへの負担が大きくなってしまい、ノドを痛めてしまう可能性が高くなります。そのため、ボイストレーニング教室では発声練習の比重が大きくなるのです。 近年では声優にも歌の仕事が入ることが多くなっているため、ボイストレーニング練習の必要性はさらに高まっているでしょう。.

【まずは基礎！】発声練習の3ステップ

元気なクラスのムードメーカー やったぜ！！今回は見事に全教科赤点回避だ！ 今年の夏休みはいっぱいバイト入れてさ、そんで買いたいものまとめて買っちゃうもんね！ バイト代すごい入ったらさ、1回くらいはなんかおごってやってもいいぜ！ いや～。がんばって勉強したかいがあったわ。 これなんかほんとギリギリだぜ！31点！ …え？は？…うちの学校…30点以下じゃなくて35点以下で赤点だったっけ…。. こんなイメージを持つだけでも演技は上手くなります。 「自分はリスト化まではしていないけど、年齢や職業などの設定を普段から考えている。だけど上手くいかない」という方もいるでしょう。 そういう方は、リストに書いた設定をそのままの形で意識しているからです。 つまり、リストに書いた設定を使って、さらにイメージを膨らませる必要があります。 そのために「連想ゲーム」をしましょう。.

声優をやる上で避けて通れないのがアクセントです。 関東育ちの方などは、もともと標準語が話せるのでアクセントに悩むことは少ないですが、地方出身者からすると、とても大きな困難の一つでしょう。 アクセントの練習は基本的に一人でやらない方がよいです。 なぜなら、標準語・正しいアクセントが分からない状態で一人で練習しても、そのアクセントが正しいかの判断が自分自身でチェックできないからです。.

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「声優の発声=大声」ではない

HOME 声優になるための基礎知識 声優になるための練習セリフまとめ！演技の勉強にも！. フェアリーテイルナツルーシィ ハミングは、全身の力を抜いて口を閉じて行うのが基本です。高音を発する際にノドが苦しくなってしまう場合には、アゴを少し上に向けて、口をやや開いて行うようにすると良いでしょう。 楽譜を見たり、曲に合わせたりして行う練習も有効です。好きな曲を練習用に決めると楽しくなるかもしれません。.

このような外側の設定から、いくつかの要素を組み合わせて、キャラのベーシックな声・喋り方を設定しましょう。 コツとしては、色々な要素を組み合わせるのが大変ならシンプルに作ってください。 キャラに使う声色は考えなくても大丈夫です。 「え？声優なのに声をつくらないの？」と思っている方は勘違いをしています。 声優は別に声を作っていません。厳密にいうと設定を作る中で声は勝手に変化するのです。 最終的な話でいえば、役のクオリティを上げるために「もっと高い声で演じてみよう」や「もう少し声を老けさせよう」などと逆算をする場合もありますが、ぶっちゃけ初心者のうちは声色のことは考えない方が確実に演技力が伸びると思います。 なぜなら声色に意識が向きすぎて、演技の要素に集中できなくなるからです。 はじめのうちはシンプルにキャラのタイプ、年齢のイメージだけを表現できればオーケーでしょう。.

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正しい意識の方向の身につけ方

声優になるための勉強を始めようと思ったけど、 はじめに何をすべきなのかイマイチ分からない という方は多いと思います。. 今回紹介する練習メニューのほとんどが、 専門学校や養成所でも取り入れられている基礎的な練習 からピックアップしました。 なので、 専門学校や養成所のホームページ 、このブログのような 「声優になるための情報」をまとめたサイト などでは、だいたい同じような練習メニューが紹介されています。 それだけメジャーで、効果がある練習だといえますが、紹介されている練習を 「 東方 ピアノ 初心者向け と言われた通りにやっているだけ では、あまり効果的ではありません。.

声優になるためには、演技の練習を積んでいく必要がありますよね！ あっち系の話 ですが、せっかく自主練するなら専門学校や養成所のレッスン内容以外のこともやっていきたいですよね！ そこで、今回は声優になるための練習セリフをご紹介していきます！ たくさんの練習セリフで自主練し、技術をどんどん上げていきましょう！ Contents 1 大げさなくらいの演技をすることが大切！ 2 短いセリフをいろんな感情で発声しよう！ 3 長いセリフの演技の練習をしよう！ 4 録音して出来をチェックしよう！ 5 声優になるための練習セリフまとめ！演技の勉強にも！まとめ.

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